蒋捷，字胜欲，号竹山，是我国南宋时期词人。与周密、王沂孙、张炎并称宋末四大家，词多抒发故国之思、山河之恸，风格悲凉清俊。虽然蒋捷相对于豪放派代表苏轼、辛弃疾，及婉约派代表柳永、李清照来说，要不知名的多，但他亦有脍炙人口的名篇佳句。如《一剪梅·舟过吴江》：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。
再如本文向大家分享的这首词《虞美人·听雨》。顾名思义，它的内容与听雨有关。但它又不是简单地写听雨及感受，而是把听雨作为一条贯穿少年、壮年和晚年的线，道尽了词人的一生悲欢离合。所以蒋捷这首词写得很深刻，恐怕没有一定年龄和人生阅历很难看懂。如果要概括来说的话，即年少时看不懂，看懂后却已非少年人。
《虞美人·听雨》
需要注意的是，蒋捷虽是南宋词人，但他在宋度宗成淳十年（1274）进士及第后，没几年南宋就亡了。因此蒋捷的一生，其实是在战乱中颠沛流离、饱经忧患的一生。这也是蒋捷的词为何会抒发故国之思、山河之恸的原因。而《虞美人·听雨》便是蒋捷写于南宋亡以后，所以我们要带着这个大的时代背景，去感受词人的一生悲欢离合。
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
因为蒋捷听雨这条线贯穿了他的少年、壮年和晚年，所以这首词我们可以分为三个部分来看。首先，第一部分，也就是“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐”，即年少的时候，我在歌楼上听雨，盏盏红烛下是昏暗的罗帐。“罗帐”，指古代床上的纱幔。它与“歌楼”、“红烛”交织在一起，便是词人少年时纸醉金迷的生活的体现。
显然，这个阶段的蒋捷是与悲愁无缘的。它的词情颇似辛弃疾《丑奴儿·书博山道中壁》中的“少年不识愁滋味，爱上层楼”。所以少年时候的蒋捷，听雨不过是为了增加纸醉金迷的滋味罢了。然后，第二部分，“壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风”，即到了壮年，我在异国他乡的小舟中听雨，印入眼帘的是茫茫江面，水天一线，传到耳中的是失群的孤雁在哀鸣。
这些衰瑟的意象，无一不是说明了词人这个阶段，正处于颠沛流离的坎坷遭际中。它所体现出来的心境，既有词人羁旅天涯的孤独，又有漂泊他国异乡的故国之思、山河之恸。最后，第三部分，“而今听雨僧庐下，鬓已星星也，悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明”，如今我到了晚年，两鬓白发苍苍，独自一人在僧庐下听雨，却发现悲欢离合总是无情的，就让台阶前的雨下到天亮吧。
词到这里便戛然而止，但我们却可以想象，一个白发苍苍的老人，独自在僧庐下倾听着夜雨，回想着自己一生尝过的悲欢离合的滋味，不禁感叹一切皆空，万念俱灰。所以蒋捷就在无可奈何的“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”下，总结了他听雨的一生。而读到这里，联想到我们自己，又何尝不会有这种悲欢离合总无情的感慨呢？
综观蒋捷的这首词，他少年时的纸醉金迷，壮年时的漂泊孤苦，老年时的寂寞孤独，一生的悲欢离合，都被揉进了雨声中。而词中所表现出来的，蒋捷人生的种种，都是需要人生阅历才能看懂的。只是不知道当我们自己到了晚年，会不会同他一样“一任阶前点滴到天明”。
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