人与人之间存在的距离，让我们年少的爱情，充满着无奈与彷徨。这是几个世纪以来艺术家和作家们共同探讨的主题，也是新海诚精雕细琢的作品《秒速5厘米》的主题。
新海诚提出了人与人之间沟通交流表达爱意的基本问题：我们如何实现它？我们如何失去它？什么我们渴望它？他用这样的方法编织了一个美丽的故事，关于童年的爱，关于成长和分离，关于人类梦想和对未来的渴望的美好故事。
《秒速5厘米》分为3个小故事，呈现的是了贵树从少年到成年的成长过程，和他在一起的是他儿时的朋友和爱人，篠原明里。
通过对故事的剖析，新海诚巧妙地概括了整个故事，从一个孩子的理想主义视角，到一个少年的向往和感伤，再到一个成年人的现实生活。故事的叙述方式，让所有的观众都能很容易地看到人性，在发展过程中的演变和成长，同时故事又保留了人与人之间的人情味，而不是听起来像一个长篇大论的论文。
从这一点来看，《秒速5厘米》是一部真正杰作——没有它，《秒速5厘米》想要突出的中心思想就像是没有人脸的抽象概念。影片的重点显然是各个人物的生活，以及那些我们无法直接控制的事件，它们不断地将我们的生活指向一条特定的道路，或许是我们不愿遵循的道路。
虽然电影把人与人之间的交流（贵树与明里之间，因为异地而未曾发出的信件）看作是人类特有的一种悲伤，但它也以一个积极的基调结尾，即人类不断渴望与我们周围的人接触，这在第二部分强调的隐喻中得到了完美的概括。
从技术角度看，《秒速5厘米》的画面质量超过了同年代的很多动画。背景是绝对令人惊叹的，帧与帧之间切换使它看起来不像一部动漫，更像是直接展现在我们眼前的事物。与之并列的是手绘角色的品质，尽管他们明显有着不同的风格，但仍然与周围的环境完美融合。
结果是，这个世界似乎是为这些角色精心设计的——一个活生生的、会呼吸的世界。所以，与其说被新海诚向我们描绘的爱情感动，不如说是祭奠自己想要得到的而未曾得到的爱情。
