中国历史从上古至今日，已经绵延五千年。如果说，哪些著作最能承接这五千年的文化积淀？想必稍微有点“文凭”的人都会脱口而出：“四大名著”。没错，四大名著是中国的文化瑰宝，它们是被人们阅读、收藏最多的书籍，也是对后人影响最为深远的经典，它们价值是无法估量的。可是您知道吗？新中国成立之前，有“八大名著”甚至“十大名著”，为什么现在只有着四部了呢？难道说其他古典名著，就不再值得推崇了吗？非也，非也！今天小编就来给您解释一下这个误解。
刚才已经说了，我们的历史很悠久，要想尽述文化是不可能的，只能找些最为有代表性的来推广。新中国成立以后，摆在人民眼前最重要的事情就是，建设。不光基础设施建设，更为重要的是文化建设、思想建设、文明建设。所以，这个时候就该考虑到能够代表中国文化的那些宝贝了。可是当时的中国人民刚刚翻身做主、全国上下百废待兴，也没有太大实力大量发行所有的经典。于是出版总局就从之前的八大名著中，选出了四部最能代表中国文化的，成套发行。
让人没想到的是，这套书受到了前所未有的热捧。全国各地书店门庭若市，短时间内就被抢购一空，可以说是新中国成立后最为抢手的商品，也是这四部书从问世以来最为受欢迎的时刻。就这样，一边不停地印刷，一边不停地抢购，谁也没有想到在扩大印刷的范围。一直就是这四部经典，慢慢地就为这四部经典留下了“四大名著”的烙印。哪四部？不用说了吧。
时至今日，“四大名著”这个标签烙印已经深深的刻在了每个人的心中了。当然这是好事，但也留下了一个弊端。因为这给普通人一种错误的认识：只有四大名著才是最经典的，其他的书都要逊色。小编要告诉您的是：绝不是这样的。那些没有入选的并不是不经典、也不是没有文学价值、更不是不能代表中国文化。其实它们与这四部“入围”的经典有着同样的价值，甚至说有的还高出“四大名著”，比如蒲松龄的《聊斋志异》，就是一部宝贵的文化经典。郭沫若曾经感叹此书：“写鬼写妖高人一等，刺贪刺虐入骨三分”。
《聊斋》倾注了蒲松龄一生的心血。由于科举考试屡屡失利，满腹才华没有机会施展，为了生存只能长期委身与私塾之中，做了40多年的“孩子王”。但是在这些年中他并没有闲着，除了教书，几乎把所有的业余时间都投入到了他的文言短篇故事中。虽说是在“志怪”、“志异”，但是从中处处可以看到他自己的影子。如《青凤》、《连城》、《连琐》、《婴宁》、《鲁公女》等，这些主要表达的就是有才情的书生，在寂寞之余的偶遇；《田七郎》、《蛇人》、《娇娜》、《叶生》等是歌颂人与人之间友情的故事；而《王子安》、《贾奉雉》、《司文郎》、《续黄粱》等，则是用了讽刺的手法，“抱怨”当时科举考试主考官的无知和不公，也算是在为自己一生的不得志找点安慰吧！
蒲松龄 画像
《儒林外史》则是清朝文坛巨匠吴敬梓，花了20十年的时间完成的。虽然这本书篇幅不多，只有56回，但是也充分地揭露了当时“儒林”的人在金钱和名利的诱惑下，做出的各种各样的qipa事，毫不掩饰地展现了那个时代的社会生活状态。当然，同时也从侧面反衬出来不少意志坚定的高尚人物。
吴敬梓 画像
还有“三言”和“二拍”是明末的两部白话小说的巅峰之作，分别出自冯梦龙和凌濛初的手笔。“三言”作品里，强调个人的感情和价值应该得到尊重，所宣扬的道德标准、婚姻原则，是打破了封建礼教的限制的；“二拍”中“奉劝世人行好事，到头原是自周全”的劝谕思想，则是贯穿始终的精髓。
所以，这几部经典都是中国古典文学的思想结晶，虽然没有被打上“几大名著”的烙印，但是其文学价值是可观存在的。不过同时还有一个客观事实，就是这些书中的故事远远没有“四大名著”中的故事普及率高。可见，标签的影响因素还是很大的。
其实很多事物的形成，都是有一定的偶然性的，“四大名著”的流传也不例外。当年出版社从这些古典作品中挑选出四个，肯定是纠结了一番的，因为删掉谁都舍不得，他们都有着同样的价值。但是不管怎么说，我们要想了解历史、了解文化，不能只局限于那些打上标签了的，也不是等到什么时候有关“权威”把“四大名著”改成“八大名著”、“十大名著”的时候再去关注。而是应该用我们自己的审美和品味，在众多的经典作品中，分辨出哪些才是真正能够代表中国文化的那一个。这样，就可以做到既不辜负古人的智慧结晶，又不愧对我们自己短暂的一生。不知道您怎么认为？
文/张超杰
（简短小文，有感而发；只言片语，定有不足。道不尽沧桑历史，写不完兴衰长歌。旨在抛出砖石，引来无暇美玉。敬请留下您的文明评语！
