山水画活不活，很大一部分要看这幅画是否空灵。“空灵，虚实相生之谓也。画中有空虚之处，画的血脉、人的想象才能畅通活动。画须空灵才能活……这不仅是一个技巧问题，也是艺术旨趣的不同，山水行者王宁的国画山水画作品，意境深邃、空灵、飘逸而不失之于浮薄，恰到好处的云雾与留白让山水画面不至于空虚，而显得添了云雾的灵动感。
王宁自幼痴迷丹青，至如今，几十年如一日的一直坚持临习经典的艺术作品，并且加入自己的创意元素，一步一步接近自己的艺术目标。 王宁，现为中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，中国职业书画家，一级美术师，先后师从刘连河，张树立，张贤等老师习画，在老师们的精心指导下，绘画水平又有了进一步的提高。接下来让我们踏着云雾，进入他的山水世界。
王宁新作六尺竖幅仿古画《祥云生处起禅音》
王宁老师笔下的国画山水画作品，通过饱满酣畅的笔墨渲染，皴擦点画的线条勾勒，不仅将山水之清雅意趣展现出来，更是将带有中国文化特色的“禅意”表现在其作品中，在微妙的水与墨的互相生发下，清逸空灵，禅意悠长，极具艺术感染力。
时而苍茫，时而神秘，时而清幽，细细品赏之中，都流露出禅的淡泊和静谧，又不失自然的内在张力和美妙韵律，造诣深厚，艺术魅力丰厚，而这种独特的艺术风格，正是生命的表达与追寻，颇受一些追求自然，品位高雅的儒雅之士的喜爱。
王宁精心力作典藏仿古国画《祥山有清音》
王宁老师在国画山水画创作中，秉承传统笔意，明快而不失厚重，内敛不失张力。古意然然，勾勒有质感，全局有立体感，画面中山势挺拔，奇石罗列，草木生长于山中，浮云流动于天际，一条碧波缓缓流淌，静谧安宁，似有悦耳的水流之声传入耳帘，秋意浓浓，山风扑面，掩映于山林之间的屋舍，自然古朴，画中船舱上身着白袍的古人盘膝而坐，似是在参禅悟道，让人暂且忘却了生活的嘈杂和疲乏，忘情山水间。此诗情画意雅俗共赏之作，为收藏悬挂不容错过的佳作。
王宁最新力作四尺竖幅《江山清逸图》
读王宁先生的国画山水画，心灵默默沉入一种宁静、空明的状态里，王宁先生的作品可以用“雅”、“澹”这两个字来概括。一是色彩的清淡，画中的意象如袁宏道所说：“风值水而漪生，日薄山而岚出，虽有无不能设色也，淡之至也”。二是意境上的恬淡，心境是平和的，思虑也是极自然的。
王宁四尺竖幅国画山水画《林泉高致》
山水，培养了中国文人的“林泉之心”，同样，王宁先生把山水画当成了他的希冀冥想和自然物我为一的情感追求的一种替代，也就无可避免地把他的修养、学识、志趣和理想带入了国画山水画中，使得具有浓郁的诗意，成为读者心目中寄情的佳处，越品越醇。
王宁仿古山水画斗方佳作《溪山问道》
如果需要用更多的词来概括王宁先生国画山水画作品的特质，那么用高古、苍润、淡雅、空灵、疏朗、简静、冷逸、含蓄、旷远等字眼是比较贴切的。在王宁先生的山水画中，静与空是相联系的，静作用于听觉，而空则是作用于视觉，在不同感官的相互协调和转换中，听觉的静正摇荡出视觉的空，而视觉的空又更加渲染了宁静的氛围。空和静的结合造就了这片宁静空蒙的幽远之境。
总之，品赏王宁老师的国画山水画作品，完全依靠静心来体味硕大的山水之性，笔墨语言顺其心境而生，画品以此显现的高古、旷远，实为人品所在。王宁先生像是山水中的一个行者，他游走在空山寂寂的境界里，感受着山水的滋润之气。他身上山水诗人的气质，使他的山水充满了浓浓的诗意美和自然美。看他的画，你会感到自己进入到一种超凡脱俗的境界，一股雅气、静气扑面而来，静、雅中所孕育的神秘氛围，使山水具有了人格的魅力，充满无言的美。
