居斯塔夫·库尔贝Gustave Courbet（1819 ~ 1877），是法国一位伟大的写实主义画家。
1849 年，他创作了《採石工人》，这幅画的主题在当时曾经引起了激烈的争论。库尔贝创作这幅画的灵感，是来自於他在迈西埃尔附近看见两个凿石头的男人。
他们那种没有前途发展的悲惨境况，使他留下深刻印象。他认為艺术必须描写这种真实的现象，结束当代那种「矫揉造作的艺术」。
他的这种选择，招致了许多人对他的不解和批评，资产阶级和慈善家嘲笑他，他的同事也指责他，然而安格尔和德拉克洛瓦却被这种极其不同、极具说明性和全新的观念所打动、慑服。库尔贝的画作摆脱了古典的準则，那直言不讳的写实主义风格引起了一阵风波，而他本人的作风也是如此。
他宣称自己是绘画的唯一仲裁者，因此他不仅是个画家，而且是个不纯為艺术、而是為赢得思想自由而作画的人。
遭遇 132×150.5 布面油画 1854 法国朗基多克法伯荷美术馆
画作《路遇》是画家库尔贝创作于1854年的一幅油画。这幅油画实际上是群体肖像画，画中的画家显得高傲、自信自尊而受人尊敬，他有意将地平线压得很低，使人物显得高大，运用室外光照，色彩灿烂透明，这是一幅自我表现的杰作。油画中所描绘的是画家库尔贝自己背着画箱外出写生，途中相遇朋友勃吕阿及其仆人的情景。这幅画的意图是表现画家那种孤高自傲的虚荣心。
绝望 （自画像） 1843 - 1845
筛麦妇
《筛麦的妇女》库尔贝画过许多的妇女形象，而以这幅画中的筛麦女子最朴实、最能体现他的美学思想。画中劳动妇女那种毫无修饰的自然身姿，和那裸露的颈项、双手和紧身衣裹着的身体里显现出的健康、结实的身体，都充满着生命的力量。这个完美的劳动妇女形象，使人想起委拉斯开兹的《纺纱女》中的那位侧身纺纱女子的健美体形。
库尔贝 石工 1849年 450×541.5厘米 私人收藏
库尔贝是19世纪40年代离经叛道的现实主义画家，他在1849年创造的《碎石工》表现的是这样一贯情景：一位"接近70岁的老人，他正屈着身子在干活，其肌肉非常明显突出；在灼热的阳光照射下，脸部那因麦秸帽子而形成的阴影；质地粗糙的裤子满是补丁；脚上穿的木靴也破了；从他那往日应当是兰色的袜子的破洞处，可以看到后脚跟。前景是个头上落了一层粉末，稍稍有些脏的青年，从他后背破烂的汗衫的破洞，可以看到腰窝和胳膊；裤子的皮带钩只剩了一条，系住了破旧的裤子，满是泥浆的皮靴正咧着嘴在苦笑。
奥尔南的葬礼﹝A Burial at Ornans﹞
1849 年，油彩画布，314 x 663 公分，
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
《奥南的葬礼》是库尔贝在他父亲的谷仓里创作的，并画了五十位同乡的肖像在作品中，其中能看得出来的有他的外祖父、本地教士和他周围的地方牧师们、库尔贝的三个姊妹，等。《奥南的葬礼》的表现力量和强烈的戏剧性，就在于他有意地使这幅画摒弃一切浮夸，拒绝任何夸张的“效应”。它的构图极为简单，人物坚实有力。在表现人体、树木或石头时，都把它们变成活的物质。
库尔贝 贵妇 布面油
库尔贝 戴骑士帽的女人 115.6×89.2 布面油画 1856
库尔贝 朱丽叶 77.5×62 布面油画 1844
库尔贝 源 （The Source） 1868 年 油彩画布 128 x 97 公分
奧塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
库尔贝 浴女 法国 227cm×193cm 布油彩 1853年
蒙彼利埃法布尔博物馆藏
库尔贝 塞纳河边的年轻女士
库尔贝 年轻的农村妇女 1851年，54×66厘米，利兹市立美术馆藏
窗口前的三个英国女孩
库尔贝 哈莫克 1844
库尔贝 挑着海鸥的女孩 81×65 布面油画 1865
库尔贝 田园恋人 77×60 布面油画 1844
库尔贝 美丽的爱尔兰女子 54×65 布面油画 1866
库尔贝 花神 布面油画
库尔贝 雷雨后的峭壁
库尔贝 拉卢埃山谷 80x95.5cm，布面油画，1867
静物：苹果和石榴﹝Still Life with Apples and a Pomegranate﹞ 1871 年，油彩画布，44 x 61 公分，国家画廊，伦敦﹝London﹞，英国
库尔贝 自画像《抽烟斗的人》 45×37 布面油画 1846
库尔贝 自画像 100×82 布面油画 1845-1846
库尔贝 保罗-切拉瓦德 54×46 布面油画 1869
库尔贝作品
库尔贝 万·韦瑟林 57×46 布面油画 1846
