-09-04
杨浩石艺术简介
杨浩石，1943年出生。厦门大学艺术学院美术系教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员。原厦门大学美术系主任、厦门市美术家协会副主席。
1967年毕业于福建师范学院美术系，1987年至1989年结业于中央美术学院油画系助教进修班。1984年起任教于厦门大学美术系。长期从事绘画艺术教学与创作。
油画作品先后参加了第五届、六届、八届、九届全国美展，多次全国性美术展览以及华东地区和省级美展。作品曾获福建省书画节金奖和银奖，两幅作品被省美术馆收藏。1992年首次在台湾举办个人油画展。1995年赴美国马里兰艺术学院学习与考察，参加马里兰艺术学院MFA（艺术硕士课程班）学习，并在该校举办画展。作品多次在美国、日本及台湾等地展出并被收藏。出版有《杨浩石油画集》等画册。
除油画创作外，对国画、水彩，连环画等均有研究并取得相当的成果，曾出版大型素描连环画《国之瑰宝——宋庆龄》（中英文对照本）等画册。近年来，特别在国画方面也做了深入的钻研与积极的探索，其写意国画作品，既显示出其扎实的绘画功底外，在笔墨韵味的追求与尝试上，又体现了其所具有的传统的艺术功力。作品生动、简练、格调高雅，颇具品尝价值。国画作品多次在省里及闽地展出并参加首届福建省写意国画大展等展览。在厦门张雄美术馆成功举办《笔墨文心. 杨浩石写意国画观摩展》。
笔墨文心 独逞芳菲
——杨浩石写意国画赏析
近年来，著名画家杨浩石在从事油画创作的同时，对写意中国画也作了深入的研究与积极的探索，画了一大批花鸟和人物画，给人以耳目一新的感觉。从杨浩石的写意国画中，可以显示出其扎实的绘画功底以及深厚的传统艺术功力。
品味杨浩石的国画作品，自然流淌出一股浓浓的书卷气和人文气息。他坚持传统又不守旧，以严谨的学术态度领会传统写意画的笔墨和精神。作品追求意与趣，达到“笔与心相印，心与画相融”的艺术境界，通过笔墨语言将自然物象转化为可以承载主体精神表现的画面，写意画的书写性与对笔墨之精到把握，造就了他作品个人的艺术品格。欣赏杨浩石的国画作品，能够感觉到他深受中国文人画的影响，作画讲究气韵，追求诗意，强调以形写神、形神兼备，注重营造画面空白，“计白当黑”，用色清淡素雅，有的作品甚至只用线条与墨色表现，拙朴、高雅，耐人寻味。画家在意象、意趣、意韵、意境的涵咏中，获得了从心所欲的自在境界和蓬勃的艺术生命力。画中无不浸润着写意画的传统精神，又融合自身的艺术格调，其国画作品清新雅致不落俗套，给人以独特的审美享受，得到了许多爱好者的青睐与收藏。
中国画历来讲究笔法墨色，追求“笔精墨妙”的艺术效果。大道至简，正是杨浩石写意画的艺术取向，他的作品，笔法洗练精湛，含蓄、疏朗，画面简洁、空灵，充满了诗性。他既十分重视笔墨，也非常注重画面经营，讲究布局与形式构成，追求整体的节奏感和韵律感。画中物象的组合，疏密、聚散、高低、起伏、前后、穿插，错落有致，具有很强的形式美感和视觉张力。我们从他的花鸟画及人物画作品中都可以看得出的，象他所画的一系列水仙画作，如《春归龙江》、《报春》等，笔情墨韵，风姿多彩，简约动人。而他画的人物，象达摩及许多惠安女等，用笔简练流畅，形象生动传神。纵观杨海石的国画作品，其笔墨之韵味、布局之巧妙、意境之清新，正是他写意国画的独特魅力所在。
杨浩石在绘画艺术上学贯中西，其油画创作上成就卓著，而在国画方面亦有很深的造诣。我们从近几年他创作的大批写意国画中，已可以看出画家深厚的传统艺术底蕴和绘画才情，特别是写意人物画成绩斐然，如《弘一法师》、《古井春秋》等，以及一些描绘惠安女的国画作品，既有扎实的写实功底，又有灵动的笔墨韵味，在画中他基本摒弃了人物的明暗素描关系，运用传统中国画的笔法，通过线的浓淡、粗细、轻重、缓急等手法，去表现人物的神情、动态与风貌，使画面充满了生机和活力，给人以美的视觉享受。
潜心钻研、静心作画、低调做人，正是著名画家杨浩石的真情写照，他一生就是在艺术的道路上默默地耕耘着。杨浩石在厦门市美术馆举办个人画展：《“求索”——杨浩石美术作品展》，在这一大型的综合绘画展览中，除了数量众多的油画作品外，首次展出了他近年来创作的40幅写意国画作品，使人们不禁为之一振，许多人并不知道作为油画家的杨浩石，其国画还有如此之水平！应该说，这正是他为艺术而奋斗终生的结果，记得他在此次画展开幕式上的致词中，就展览之题名做了解释，他说，画展之所以取名“求索”，“意在表明我一生在绘画创作方面的一种艺术态度，和不懈的艺术追求”。今天我们看到晚年的画家杨浩石，他仍然在坚持作画，画油画、画国画，为艺术而孜孜不倦地求索、再求索！
杨浩石作品欣赏
