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眼前这幅画，是否让你想起了安德鲁•怀斯的作品《克里斯蒂娜的世界》？画面上，孤寂的少女，在春风沐浴下，似乎有所思悟，卧地的水牛和仰视的狗是她的友伴。这极其平凡的农村场景，在画家的笔下被表达得充满诗意。正是大自然赐予的生命和春天的生机，把他们紧紧地联系在一起。
春风已经苏醒
这幅画叫《春风已经苏醒》，是中国当代抒情现实主义油画画家的代表何多苓的处女作，根据一句诗“春风已经苏醒”命名。画面以一种伤感的意象和抒情意味开启了中国乡土写实主义绘画的另一个途径——对人和人的生命、情感、人性的理解、认识以及描绘，这件作品打动了无数观众的心灵，从一个新的视角和美学意味开辟了中国油画的一个新领域。欣赏何多苓的这幅油画《春风已经苏醒》时，你肯定会被它震撼住。其独特之处就是画面那种伤感的情调，一下就把我们拉回到农村生活的环境和氛围之中，画面上的小女孩仿佛天天见到看着长大的邻家农民的孩子，她的装束，青花布围腰，她的眼神，眼神里透露出的茫然，孤独和企盼，让每个看到她的人怜悯犹生。我们可以从画面上看出画家对于人的性别特征和个性化描写，坐在草地上的女孩的青春身体，她的皮肤质感，以及对吹来的乍暖还寒的春风微妙的表情，这种描绘的精细化表现不仅当时少见，就是今天看来，在何多苓自己的作品中也是难得的。
何多苓，1948年出生在成都一个知识分子家庭，父亲是大学经济学教授，母亲毕业于中文系。7岁那年，何多苓的父亲收藏了许多珂罗版的画册，而这也是他美术的启蒙教育。到了高中，他开始因为对航模感兴趣而开始用钢笔勾勒船舰飞机的细节。成年后，4年的知青生活，他看了大量的俄罗斯油画，于是在29岁这一年，何多苓仿佛被绘画选中一般，顺理成章地考入四川美术学院油画系。在何多苓的创作中，他生活的片段被记录在作品之中，包括他看待这个世界的方式。虽然他1981年创作的《春风已经苏醒》被认为是所谓“伤痕美术”的代表，但在他看来，自己的创作更多是从个人微观世界的角度，把生活的经历，把隐秘复杂的内心历程投射在绘画创作中。他说，自己独特的地方大概就是“不从群体角度出发”。
被惊醒的女孩
在他的笔下，女性，人体，似乎是贯穿整个艺术生涯的创作，他从不忌讳人体画中的“情色”所让人产生的“邪念”，甚至还将这种“邪念”看作是一种健康的欲望，甚至是对女性的尊重。只是和别人不同的是，在何多苓看来，“不完美”的女性才会流淌真实的个性，而那些所谓的“美”反而大同小异，毫无意义。真正可能让他颇为触动的，总是那些“不完美”，甚至有点“坏”的女性，与人体。就像被誉为最美女诗人的翟永明，她的美并不是美得不可挑剔，却让人过目不忘，美得有力度。何多苓画了翟永明很多年，每一幅肖像作品都为当年的记忆竖起了一座丰碑。因为何多苓说过，再美的风景都不及人物本身的微妙与精细，描绘人体本身就是无穷无尽的探索。
坐在山旁的女人
何多苓说：绘画在生活中为他提供了另一个世界，让他可以生活在另一个世界里面。这也可以说是另一种逃避。他喜欢’逃避’这个词，并不觉得“逃避”很丢脸。因为总有人积极面对，也总有人希望可以永远不用面对。就像人为什么需要诗，需要音乐，需要绘画？不仅仅为了审美，它们都是逃避人生的一些具体的、现实的途径。或许也正是因为如此，何多苓的画才越来越远离“具体”走向“不可言说”，并逐渐形成了一个自给自足的闭合系统。对于大众，人们脑海中的艺术创作是酒后的灵感迸发，而何多苓认为在绘画中，每一个过程甚至每一笔都是可以被精确量化的。“当然技术又不是绝对的，画有些画技术可能是阻碍，但有些画就是需要极为高超的技术，找到自己的需要很重要。”
乌鸦是美丽的
第三代人·何多苓、艾轩
小翟
小翟的肖像
小翟
秋天的风景
白衣彝女
舞之一
舞之二
落叶
兔子下山
兔子想飞
奔跑的女人和马
骑马的女人
窥视
风水光气
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