柳永，北宋著名婉约派词人，柳永原先早名叫三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因在家排行第七，又称柳七，今福建崇安人，他和女词人李清照一样，出身于官宦世家，古代男士偏于考取功名，可惜，柳永仕途不顺，屡次科考未能入仕，因此，便爱上了写词，今天给大家分享的一首词是他作品中毕竟经典的一首，名《蝶恋花》
蝶恋花伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。
词中写的仍然是羁旅离别之情， 开端从伤高怀远起手，也是常见的起法，这里的新东西是 “风细细”三字。这风既不是宋玉描写过的“此大王之雄风也”的风，也不是李白描写过的“惟有此风号怒天上来”的风它是那样的轻柔，那样的细细。不难想象，要是在热闹场合， 你也许会感觉不出它的，只有孤身一人，在髙处，在寂静的环塊中，才能明确地惑觉到它。“细细”二字把读者带进了一个深静的意境。
词人在寂静中极目远望，于是，奇迹发生了。他说：“望极春愁，黯黯生天际！”“舂愁”这东西是看不见、摸不着的，伹词人却看见了它；不仅看见它怎样从“天际”生起，而且看清了它那“黯黯”的面容。这是一种奇特的艺术构思，诗人把自己浓郁的感情投影于审美对象，通过客观化、典型化的物质形态呈现、 在读者面前，使人感到好象这春愁真是从天外飞来似的。
怎样理解诗人的这一感觉呢？紧接着，他让我们看了一幅色彩斑斓的图画“草色烟光残照里”。这就是产生春愁的地方。那绵绵的春草，那淡淡的轻烟，那无边无际的、广漠而空旷的舂天傍晚的斜照，时间和空间，情和景，在这里交织在一 起，融合在一起，形成一个动人心弦的整体意象。对着它，你的眼光再也离不开诗人提示给你的那个远方，你不得不承认黯黯的春愁真是从那儿生起的，你于是也受到震动。
诗人此时此地的心境如何？他为什么凭栏，为什么久久不去？他在想什么？那遥远的天边有什么牵引着他？那“春愁”为什么不远不近偏偏从那儿生起？诗人的回答是：“无言！ ”他宁愿独自承担心灵的重压。他能够向谁倾诉又如何倾诉呢？诗人的无言，给读者留下广阔的想象空间。
“拟把疏狂图一醉”是大转折。为了从感情重压下求得暂时解脱，他竭力挣扎，想借酒消愁。然而一切努力都是白费。“衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。”可是，诗人是甘心情愿领受这份折磨的，他奄不吝惜自己，甘愿作出牺牲。他决心“为伊憔悴”，誓不回头。
