流量明星都不丑，因为大家审美一致。
但是当大家喜欢一个相对丑的人时，他们总会加上一句对涵养美的解说。审丑就作为一个特殊的现象出现了。
这也是《审丑》书中提到的一个隐形的思维模式——丑总代表有趣。丑的故事非常有号召力，让人浮想联翩同时又激发读者沉思。
过去人们只讴歌美学，但是丑并非美的对立面。在这个兴趣越发多元的时代，以丑为主题的重量级图书也应运而生。《审丑：透过美学看万物》的作者，是设计，艺术与通俗文化评论界的大腕级人物——贝利。
贝利说“自我幼年，我就对事物的外形样貌很关注，不可救药得痴迷，不管那是一只转折番茄的瓶子还是一座神庙，一个女人或一辆车......”
如果你对事物外形给你带来的感受也很敏锐的话，那么你或许会很认同神经审美学的观点：我们的美学品味不是我们所接受的教育或者遗传来的各种癖好倾向，而是一种实实在在的，必然的神经活动。
也就说说，让你感到愉悦的就是美的，让你厌恶的就是丑的。
当某一物体符合人眼视域比例的8：13，眼睛就会觉得舒服。
当逃离逼仄的街道，烟熏的房屋，嘈杂的呼叫，选择不居留在藏污纳垢之地，也能保持精神的超脱和对灵性的感知。
此书以18世纪到20世纪间，自然，社会，文化生态巨变为核心，关注丑的形态与概念变迁。由于丑与个人喜好的关联性，意味着个人已经建立起自己的参照系。
而媚俗则是审丑领域的一个特色——批量化同质化的粗劣复制。网红脸与纪念品一样，都是媚俗的产物。
审丑本质也是审美的一部分，如何建立起自己的审美标准，与这世界和解，让自己保持愉悦，才是作者想启发大众的。
特色溢价
在《美国经济评论》上，经济学家马库斯和塔尼亚联名提出，美貌的员工更加自信，让人际魅力提升。且在同等技能水平下，会得到更高的评价。而在自信程度相似的情况下，他们能带来10%的额外薪资。
没有人想过得比别人差，特别是实力相当的情况下，美貌的打击最为明显。
这就是整容和医美兴盛的直接原因。
但在个人IP兴盛的时代，当一个人的特色并不与他的外貌挂钩，他也能在同领域脱颖而出。比如韩红，比如贾玲。
美貌是稀缺资源，个人特色也是。努力挖掘个人特色，是比整容效果更好的进阶之路。
帕佐瑞克的5类致丑原则
所有改造消费者意识与艺术教育的学派中，帕佐瑞克的5类致丑原则是最为全面的。了解可能致丑的因素，也就避开了许多深坑。让人就算不是顶美，也不至于让人觉得丑。
简要来说有
材料之错：
易碎，劣质，有毒，廉价加工，变形，有斑点污痕的材料。人类或者动物身体做成的物品。昂贵的不近情理的材料所制成的器皿。加工一种材料，去模仿另一种材料的特质。
设计之错：
尖锐边缘，不能顺利倾倒，握起来不舒服，无法便利清洁的用具功能性武平的形式和目的间毫无关联
装饰之错：
违背材料表面天然的纹路对国徽之类国家标志的嘲弄与误用夸张过度的彩虹色与荧光色古怪冒失的比例
媚俗之错：
各种明星的纪念物民俗纪念品伪信仰品
当代之错：
一次性用品性别歧视，种族歧视，排他性独占，野蛮残暴化污染
接受平庸与瑕疵
仿生机器人常给人一种阴森恐怖的感觉，因为这些仿生外码太过于完美，以至于脱离了人性，感觉不真实。
在摄像师的眼里，一些小瑕疵反而能增进容貌之美。
各种各样“丑陋而平庸”的建筑则表明——这是属于社会民主大众的审美。“易于效仿”的风格可能引起审美疲劳，但是消费者的偏好更加连贯稳定。
在各类设计与创意交杂的社会中，你可以选择自己的审美之路，却也不要刁难于不完美于平庸。人的喜好又有什么高下之分呢？
《审丑：透过美学看万物》想让读者们思索一下，为什么《丑公爵夫人》是最受观众欣赏的画作之一，为什么1954年的保时捷显得丑陋骇人？
所有的审视，都应该在仔细观察，探寻物品背后含义中，得到他们存在这个世界真正的意义于价值。
丑于不完美就像面包上的裂痕，对整条面包的赏心悦目也有贡献
