京剧为什么被称为国粹呢？京剧艺术集中体现了中国传统文化的精髓，中国戏曲文化源远流长，从两千年前的汉代乐舞，到唐代的梨园百戏，再到宋代的南剧，明清的昆曲，都为京剧的形成提供了充足的养分。京剧形成的过程，也是京剧在中国传统文化中海纳百川的过程。京剧不仅继承了古代戏曲的精髓，还在徽剧的基础上融合了秦腔、汉剧等众多古老剧种的艺术因素和特点。因此，京剧虽然只有一百多年的历史，但它的精神核心却是两千年的中国文化。
此外，京剧艺术与诗词、书法、绘画等古典艺术和中国人的审美情趣相互辉映，比如京剧的简约之美，可以与书法和国画艺术相呼应；京剧的比拟、象征的特色，也是古典文学常用的修辞手法；京剧唱腔中的韵律，和古代诗歌的韵律一致；就连京剧的服装也是综合了唐、宋、明、清等不同时期服饰特点加以美化的成果。所以京剧是我国文化艺术审美的集大成者，被称为国粹当然是名正言顺的！
京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。梅兰芳8岁学戏，9岁学青衣，10岁便登台。梅兰芳在50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《打渔杀家》等，程砚秋擅长演悲剧，《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。
尚小云功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称"尚派"。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。荀慧生世称"荀派"。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。四大名旦的风格各不相同，是京剧史上浓墨重彩的一笔，给我们留下了许多文化瑰宝！四大名旦他们以各自的风格特色，各自的代表剧目，形成了四大流派，改变了老生唱主角的一统天下，形成了旦角挑班唱戏的新局面，创造了京剧舞台争奇斗艳、绚丽多姿的鼎盛年华。
现代京剧中，程派的张火丁非常受欢迎，在上海台湾等地的演出都引起群众的巨大反响。而京剧作为国粹在现代却慢慢的不为人所知，很多年轻人欣赏不来京剧，但是小编觉得京剧之所以可以流传几百年肯定有它的独到之处，作为华夏儿女，要尊重老祖宗留下来的东西，取其精华去其糟粕，京剧为何被称为国粹，京剧名家为何能火，来聊一聊你不知道的京剧！小编相信京剧以后的发展会越来越好，喜欢京剧的人也会越来越多，这条路任重道远，需要我们一起努力！
