杨学棒
《中国收藏》：您在大学学的专业是油画，按理说应该花更多的时间在画布上。缘何会与瓷器结缘？
杨学棒：我从中国美术学院毕业后，分配到苍南县文化局工作。后来辞去工作，创办了苍南县青年美术设计院，致力于艺术创作与平面设计。我一直对文物、博物馆等兴趣很浓，本身也喜好收藏些瓷器，对陶瓷也有一定的研究。外加上自己又是学美术的，走上陶瓷艺术创作之路也是情理之中的。
北国之恋
《中国收藏》：景德镇、德化都是中国的主要产瓷产地，您却选择在苍南制瓷，这是为什么？
杨学棒：首先，我是苍南人，对家乡有难以割舍的情结，这里秀丽的风景能给我带来无限的创作源泉。其次，苍南是我国保存较完整的古汉窑体系之一，有着悠久的制瓷历史、浓厚的底蕴，在苍南多地已发现瓯窑古窑址90余处，出土了多件国家一级保护文物。作为古汉窑的传承人，我想把这千年的窑火发扬传承下去。
杨学棒作品
在苍南制瓷的确有诸多不便。其不像景德镇、德化拥有成熟的陶瓷产业链。在苍南，从选泥、制坯、上釉、烧制到装裱、运输等各个环节都需要自己去操办，无形中也增加了制作成本。但也因此更能促使我突破传统产业链的局限，实现创新。
丁香花开
《中国收藏》：您的“瓷上印象”等系列作品中，您往往把“瞬间美好”捕捉到瓷板之上，印象派的意味很浓。哪儿来的创作灵感？这种效果是如何实现的？颜料的使用、温度的调控等与传统工艺又有什么不同？
作品欣赏
杨学棒：我喜欢深入到大自然中去体验，并且积累了丰富的创作素材，再通过自己的思想和激情，触发澎湃的创作灵感。我的陶瓷作品与传统工艺不同之处，在于我自己调配的颜料与传统的釉料不同。经过长期摸索实践，我研发了独特的原矿粉配料，使作品能够洋溢独特的色彩与绘画语言。从而突破传统画风，融入油画的韵味并迸发出崭新的视觉效果。当然在烧制过程中，要对温度精准把控，使用这种颜料比传统工艺烧制预期成品率能高出50%。
阳光下 的绿茵河畔
《中国收藏》：工艺美术界很兴“大师”，唯大师论。但我们注意到，您的简历中却很难找到这两个字，为什么？
杨学棒：我个人更注重作品，让作品自己说话比什么都重要。
田野
《中国收藏》：明年您的美术馆将在苍南建成，为什么要建这样一个馆？大家深知，维系一家美术馆或博物馆并非易事。
杨学棒：美术馆将展出我收藏的百件古瓷器和我创作的百件当代陶瓷精品，我想把最珍贵的东西放在这里，为家乡的文化建设出一份力。当然，维系并非易事，但我有一支优秀的艺术团队、完善的运营体系以及丰富的资源，相信能为苍南的文化发展添色。
杨学棒作品
《中国收藏》：在您多年创作中，有什么心得体会要和大家分享的吗？
杨学棒：都说艺术作品是艺术家心灵的产物，陶瓷美术的创作就像我生活的一部分，已慢慢渗透我的灵魂。每件作品都表达着我对大自然的赞美之情，以及对艺术的向往与追求。
醉忆杭州
