和镜头前油滑又带点坏劲儿的北京爷们不同，生活中的何冰把一肚子“坏水”都当宝贝一样珍藏了起来，他言语直白不加修饰，出席公共场合少言寡语，给人一种恭顺又不愿意喧宾夺主的谦逊。
我们可以理解为那是演员在舞台上释放激情之前的一种韬光养晦，他总是在当镜头前将热情无所保留的释放殆尽，然后显露出一种被掏空后的虚弱。
何冰是个土生土长的北京人，和其他普通的家庭一样，在那个物质贫瘠的年代，他的童年实在谈不上不富裕，也并不美好。
艺术家都是孤独的，他从小就与周围的孩子们玩不到一起，受到排挤与欺负都是家常便饭，家人也并没有试图尝试走进他的内心世界。
电影《甲方乙方》
“我小时候没有什么快乐的时候，尤其像我这种多愁善感的人，那个忧愁是莫名的，反正就是不来哉，这日子过得不美好，真的不美好。”何冰如此评价着他的童年。
通常艺术家们在人生的选择中会有两种结果，一种成为了走在时代的前端受人敬仰，被人追赶的形象，又另一种我们大概看不到了，他们很可能已经被当成神经病送进了安定医院。
整个高中的三年何冰成绩糟糕的一塌糊涂，他依靠自己修改成绩单来蒙混过关，躲避父母的责罚，而在高考填报志愿的时候，没有经过任何专业培训的他填报了中央戏剧学院表演系，志愿表上只填写了这一所学校，他没给自己留任何的后路，但他考上了。
电视剧《我这一辈子》
可能很多人并不愿意承认，表演是需要天赋的，优秀的演员都是老天爷赏饭，而对于何冰来说，敏感、忧愁、渺小可能也是他成功的关键，在表面的风平浪静之下，他常常在内心中蕴藏着巨大的热情与能量，在生活缺少对这些热情的释放途径之时，他需要另外一个渠道与出口。
正是这种对于表达的渴望，让他与表演产生了关联，比起现实世界的闭塞，舞台是更广阔的空间，在这里他可以自由地宣泄着心中的情绪，释放着内在的激情，站在舞台上他会更有安全感。
他们这些人年轻时都有一个共同点，愤世嫉俗，觉得全世界都不能理解自己，他们善于为自己的愤懑与苦痛找到各种奇怪的理由，他们和这个世界反着干，长大了之后他们对身边的人事物显得过于刻薄。
电影《没完没了》
而上了些年纪之后，何冰却又和那些对新人吹毛求疵的艺术家不同，他变得越发的随和，在人人都视批判“小鲜肉”为己任的时代，何冰却对他们表现出了最大的善意与宽容。
对于人们把自己称之为“老戏骨”的现象，何冰谦虚的认为这只是一个小标签：“哪个年代没这个东西存在？全中国的演员队里，严格地说一刀分开，就是有经验的和没经验的。”
在他眼中，戏骨就是经过多年磨练的有“经验”的老演员，而“小鲜肉”便是“生瓜蛋子”但是早晚有一天“小鲜肉”终将变为“老戏骨”。然后又会有新的“小鲜肉”出现，然后继续如此循环着，一代新人换旧人，一代“鲜肉”变“戏骨”这个群体在任何时代都有。
电视剧《白鹿原》
何冰认为自己曾经也是小鲜肉，20多岁的时候他自己的演技也未必就有多高超，他们也曾有过被老演员骂的一无是处的经历，在他眼中年轻而没经验的演员被经验丰富的老演员看不上是非常正常的事情，不应该为此就否定自己。
而在他眼中当年的自己和这些小鲜肉唯一的区别只是自己没那么好看而已，他更希望这个社会对那些“小鲜肉”有一点耐心，给他们一点时间，长得好看是父母给的，不应该因为长得好看而受到苛责。
并且演戏是一个庞大的而系统的模式，一环扣着一环，影视作品最终被做出来，他的失败是整个体系的失败，导演、剧本、演员、摄像、剪辑所有方面都该为此承担责任，而不是光由一个“小鲜肉”来扛雷。
电影《十二公民》
而何冰自己也从不认为自己有什么经验可以向小鲜肉们推荐的，别人的“经验”是没有分享价值的，每个人都有属于自己的那条路，只有自己淌出来的那条路才具备参考意义，自己总结出来的经验才叫经验。
自己的经验也许只能帮助自己成功，并不能为别人解决难题，它存在一个匹配性的问题，并不是适用所有人。
早些年间何冰也会对和自己演对手戏的“小鲜肉”们发脾气，而如今的何冰坦言自己不太会因对方的演技烂生对方的气。
何冰曾说道“我现在已经不拿演戏好坏当标准来判断一个人了。因为技术这东西，有的人娴熟，有的人不娴熟。也许在我剧院的那些老演员眼里，我可能也不怎么会。他们当然有资格这么说我，这只是一个比较下的产物。”
电视剧《大宋提刑官》
对于今天的何冰来说，人生除了演戏以外还有更多比这重要的事情，演技只是一项技术，而道德和人品才是做人的标准，哪怕你在演戏方面毫无天赋，但不妨碍我因为看中你的为人而和你做朋友。
像何冰这一代演员，算得上是“台上十分钟台下十年功”这么一路在“人艺”的舞台剧场里磨练出来的，而如今的年轻演员再也没有这个机会了，他们在一夜之间就被公司包装成一个大明星，站在聚光灯下的他们已经被推上了神坛，他们没有时间也没有精力去苦练自己的基本功。
而资本的进入更让“小鲜肉”没有再去磨练演技的必要，从这个角度看，何冰认为自己是幸运的，风华正茂是资本，但却短暂，演员不可能靠它吃一辈子，而手艺是跟随自己一生的，谁也偷不走。时间就是金钱，像快餐一样被压榨的小鲜肉从某些方面来讲也是受害者。
电视剧《情满四合院》
如今的何冰早已褪去了那些那满身尖利的刺，他更热衷于张开胸怀去拥抱这个世界，像是给所有影视圈中那些看似不尽如人意的现象进行净化。
在他眼中我们的市场需要“茅台”也需要“二锅头”，需要《白鹿原》也需要“修仙网剧”，它是为了满足不同层面的不同观众，影视类型的多元化并不是个坏事，至少不应该由某一个个体去承担，资本为了市场而服务，并没有错。
如今大家都喜欢尊称何冰为表演艺术家，而不是影视明星，而何冰却也坦言自己曾经也有一个明星梦，自己并不是一直以来就有多高的觉悟，只是被逼成了艺术家，如今的他当然更喜欢自己艺术家的身份，认为做艺术家比做明星有意思多了，但艺术家们好比深山老林中的世外高人，谁又不是先知道明星而后爱上表演艺术的呢？
电视剧芝麻胡同
对于何冰的看法相信太多人有着不同的意见，有人会说如今的何冰变得越发圆滑，在利益面前充当“和事佬”。
但无论你是持有和何冰相同观点的人，还是像小编这样对“小鲜肉”嗤之以鼻的人，你都必须承认在这个“小鲜肉”被人人喊打的时代，这个批判“小鲜肉”即是正确的言论环境下，何冰还能持有不同的观点和大多数能人志士人唱反调，这不正是他坚持独立思考的精神，敢于逆流而上的可贵品质的体现吗？
至少你我需要承认他是个公私分明的人，他没有因为自己年轻时跑过整整四年龙套的经历作为他衡量今天年轻演员的苛刻标准，否则大家今天可能都不够格。
