在日本，有这样一个博物馆，它远离都市，位于一个原始山林的深谷，为了尽可能地将自然环境保留和复原，有位华裔大师将她变成了《桃花源记》。
美秀博物馆，她本身就是一件艺术品，馆藏内放有包括日本、中国、南亚、中亚、西亚、埃及、希腊、罗马等古文明的艺术品。设计者是著名美籍华裔建筑师贝聿铭，他设计灵感来源于魏晋陶渊明的《桃花源记》。
这个博物馆日本名字为MIHO美术馆，坐落于日本京都滋贺县。此馆属日本民间博物馆，创办人小山美秀子，如果还在世的话已经是108岁了。
身处一个原始山林的深谷，为了尽可能地将自然环境保留和复原，贝聿铭先生则在林间开辟出一条道路，然后在两座山的山谷之间兴建一座吊桥和隧道通向美术馆。
其次由于当地属国家级自然保护区，因此美术馆在兴建之初，便受到方方面面的严格限制。于是贝聿铭将建筑的80%都埋藏在了地下，而且采取了先盖房子后填土的方法，最后种上与原始山林相适应的树木，这样再保证不破坏环境的同时让建筑与环境天然合一。
这一设计清楚体现了贝聿铭先生的设计观：建造一座地上的天堂。他第一次来到这个地方时，便很激动地说：“这就是桃花源！”
整个建筑由地上一层和地下两层构成，入口在一层，进正门之后仰首看去，天窗错综复杂的多面多角度的组合，成为你对这个美术馆的重要记忆。
贝聿铭反复运用几何形的手法众所周知，他追求精致、洗炼的造型达到极致。而这次，由于美术馆在构造上的特殊要求，为了能展示一些特定的美术品，必须在内部设计一些专门的空间。
“日本传统的建筑师喜欢将建筑物与周围的环境及景色融为一体。当然，我不希望抄袭。但我十分尊重自然。我肯定来这里的人将会明白我是有意识地令此博物馆与自然融为一体。”——贝聿铭
即使有所耳闻的日本当地人，也未见得知道、或者看过日本美秀博物馆。因为她很低调，也很偏僻，而且它有80%都埋在山谷里。从大门进去后还得穿山洞，走隧道~
桥的另一端连接美术馆前的广场。从广场有日式寺院式的台阶通向大厅。大厅建在山脊之间，一系列的玻璃屋顶栖于起伏的山峦之上。建筑体块若隐若现，给参观者留下悬空而缥缈的第一印象。”
落地玻璃窗制造的阳光房，这完全可以运用到别墅装修中去，一面落地窗，带来的是斗转星移，四季变换，在安逸中感受时光的流动，拉近人与自然的距离。
几乎所有人对窗外的绿色都毫无抵抗力，大自然让人放下所有压力，带来的只有安祥舒适。光线通过宽大的玻璃最大化地进入，室内环境在充足光线的衬托下显得格外宽敞整洁，面朝花海，春暖花开。
馆内所藏皆世界各国的珍稀文物及艺术品，约有2000件，价值惊人不说，而且摆放也借助了自然光。小山美秀子的收藏是从1941年开始的，收集日本古茶道器物，后来就转移为以东欧、亚洲、中东各地的古物。下图照片便是美秀博物馆无偿归还中国北魏佛像签约的场面~
东周出土的青铜器，椭圆形带盖的鼎，高17厘米，直径16厘米；可以说是这个座博物馆最宝贵的青铜器之一~
西周早期象形酒樽，象身上驮着个酒罐，形制少见。表面装饰系贴片镶嵌，其工艺显然与第一件金丝镶嵌的鼎不一样。按照明代高濂的说法，这是商代装饰的特征。日本人把它定为西周早期，其依据大概是认为其造型更写实仿真。
东周嵌银铜质双身虎，此件之造型极为美观，疑是给后人创造出西王母虎形豹尾形象的启示。整器红锈绿斑配合千年不变的银片光泽，为极美品。
东周晚期螭龙形钩具一对，造型型精美，材质精良，也有镶金。我国的专家有一种说法认为螭龙的形象出现于汉代，但是按日本收藏的这一对明显的工艺与上面一些镶金铜器有类似之处。
另外，值得一提的是，5 月14 日Louis Vuitton 将其 年早春度假系列发布会搬到了日本，而这个发布会的走秀地点就是“日本滋贺县的美秀博物馆”。
建筑，是用结构来表达思想的科学性的艺术。最好的建筑是这样的，我们深处在其中，却不知道自然在那里终了，艺术在那里开始。
美秀美术馆不仅名字十分秀气，场馆各种设置更是处处透露着精心设计的美感，整体感觉就如同一位在展示自己的美人。
【图文来源于网络，版权归于原作者，仅做学习交流使用，不做商业用途，如涉及侵权，请第一时间联系删除，谢谢！】
