精致意味着准确，熟练和趣味的细腻，粗野则是对精致的破坏。“粗野”这个词不好听但似乎没有更好的词，英文有个词“Primitive”有原始的粗糙的，简单的，早期的之意，”“粗野”也就是那个意思，王树忠的水浒人物就是充满一种原始的野性。
第2名 天罡星·玉麒麟·卢俊义
很难设想王树忠用一种温文尔雅，文质彬彬的笔法来话那些草莽英雄，即便笔墨到位，那也是一种再现的美，就像画本的插图一样。王树忠的画是一种气质之美，野性之美，这种美不仅在人物的形象上，也在笔墨的表现上，这两者的后面还有画家个人的因素。
第13名 天孤星·花和尚·鲁智深
王树忠画了众多水浒人物，其中很多是不重要的小人物，然而即使是水浒中的大人物，他的意图也不是让观众具体地识别某一人物，人物其实是抽象的，但仍有联系的意义，是对于草莽英雄整体的联想，这种联想沟通了笔墨的表现，人物既是笔墨的载体，也是笔墨的来源之一。
在他的《水浒人物全图》中，每一个局部都是一个具体的人物，人物和人物之间在形象上总是没有具体的身份区别，有的之是笔墨，线条和颜色的变化。人物的变形随意而粗犷，事实上，人物是随着笔墨的变化而变化的，这与笔墨依附于形的传统画法是不一样的。
在人物造型上，王树忠大量运用短碎而急促的线条，几乎没有长线条的概括，形似乎是在笔墨的显现过程中显现出来，几无准确的结构可言，但笔墨的气势带动了形象的气势。比如在《白日鼠白胜》形象中，人物的动态显然是由笔墨关系决定的，人物头部是用枯笔擦出杂乱的胡须，在腰部的横刀与衣襟的留白之间是淡墨付托的密集短促的线条（王树忠的线条从不是衣褶的说明）腿部则是一片浓墨，也是对上面的杂乱的收拾。
如果没有具体的形象，这种笔墨关系也独立成章，它充满野性的动感和粗犷的活力。从某种意义上说，为了强化这种视觉的感受性，人物的形象起到了烘烤的作用。笔墨与形象的对位不是让形象作出牺牲，而是艺术家在生命体验的过程中（把笔墨理解为一种生命的经验）寻找笔墨的载体，而形象也是在这个过程中获得了活力。至少我们在王树忠的画中读出了这一点。——易英（著名美术评论家）
