《莎士比亚、牛顿和贝多芬》是一本由S.钱德拉塞卡著作，湖南科学技术出版社出版的平装图书，本书定价：12.50元，页数：197，特精心收集的读后感，希望对大家能有帮助。
《莎士比亚、牛顿和贝多芬》读后感(一)：动机 创造 美
我赞同不同领域的科学家、艺术家之所以能在各自的领域打开新的纪元，动机，创造和美是必不可少的元素。
个人观点，若科学家与艺术家在婚姻上的结合可能会比相同领域内的结合更好，或许会有意想不到的灵感启发。
《莎士比亚、牛顿和贝多芬》读后感(二)：真理与美
花一个周末把这本书读完，作为本领域的擦边人，甚感惭愧。钱德拉塞卡的传奇早有耳闻，我没有印象是否读过一点他的传记？本书虽然是几个演讲构成，甚至有些内容是重复的，但始终没有离开一个主题，大家们，艺术家也好，科学家也罢，对美的追求让他们克服种种困难，形成了自己的独特风格，最终都成了人们心目中大家。很多精神值得学习！
《莎士比亚、牛顿和贝多芬》读后感(三)：谈顾随诗论
传统文人如顾随陈寅恪最大的问题不是没有家国情怀而是没有公民意识，自然新旧之交很难转过弯来。有点勉强别人的意思。现代社会职业有分野，有小说家、诗人，知识分子却不能置于文人或士的分野中，像南大出来的李录作为芒格的合伙人，却口称芒格是古代的士人，是当今美国孔子，有知遇之恩不假，可是太过了恰如陈丹青捧木心，难得师徒之情，可是需要货真价实才是，德不配位必有灾秧。芒格确实是高人，可是文学审美。看的让我肚子疼。哈哈。没有公民意识是生而为奴而不自知，有了公民意识才会有真正的尊重，对生命，对世界，对万物，而不是趾高气扬，这个过程中有商业意识是个很好的开始。自然灵性之诗非外机所求，根上说诗歌一脉其实比科学更难，因为科学是技术，发现实难，发明奶发现之子，可是诗歌犹难，发现虽是规律不以人的意志为转移，过几日犹有高人异辙，发明却是不断地革新，今天如此，明天又变，创作那是直接进入时空的永恒中。自然从本性处说诗通万物之心。发现以数学写诗，发明以工具作诗，创作以文字为诗。都是灵性的编织。噫噫。
《莎士比亚、牛顿和贝多芬》读后感(四)：科学家的真相
科学的价值在于对自然的一致性的不断完善的认识之中.
哈雷通过很多计算，准确地得出慧星的轨道。科学家的美学？哈雷的这篇论文已经达到美学的范畴？何谓美学？人们感到一样东西美是为什么？
1. 科学永远是一个形成的过程，正是在这种共同努力去分享科学进展的过程中，科学的价值才能实现。
科学家在努力扩大某一科学定律 的适用范围
作者认为，科学家的动机不同于宗教者、好奇者，而是为了实现系统化（Systemization)这个目标。
作者的方法是：
1. 了解这一个课题的已知情况，检查这些情况是否符合一般人会关心的严谨性、逻辑条理和完备性标准，如果不符合，就着手使其符合。在已有的学术成果进行系统化，实现真正的科学价值。
科学的发展依赖于集体的智慧，每个人尽自己的一份力量，科学才会有所发展。
克服困难，是科学“有趣"的原因。
我一生的经历，或者说与我有相同经历的任何数学家的一生
经历是：我给知识增添了一些东西，同时又帮助他人给知识增添
了更多的东西；这些东西的价值与伟大数学家们的创造性价值相
比，或者与那些在身后留下了某种纪念的或大或小的艺术家们的
创造性价值相比，只有程度上的不同，没有性质上的不同。
《莎士比亚、牛顿和贝多芬》读后感(五)：真与美的对抗
科学家做的事情，就是在已有的科学体系上，确定某个理论的位置，并不断扩展他的有效范围。在此过程中常常展现出一种形式美：众多复杂的现象最终由一个简洁的公式准确统一。这些公式具有完备性和形式美，仿佛是上帝创造世界的底层法则。真与美似乎是一致的。
但另一方面，科学家和艺术家的创作模式截然不同，分析能力与审美/想象力互相敌对。严格的科学思维训练甚至会摧毁科学家的审美能力。达尔文年年轻时喜爱文学，但在晚年他的审美能力完全消失，曾经让他陶醉的诗句变得味同嚼蜡。这其中究竟发生了什么？
也许21世纪的脑科学研究能给我们带来一些启示：科学家长期大负荷动用算法心智，使自己的大脑计算能力达到极限，抑制了负责创造了想象力的自主心智。
想象力的逐渐丧失，带来的是科学家研究能力的下降。科学家的才华如登山，往往在30岁到达顶峰，之后是下坡路。艺术家的一生则幸运得多：他们如同不断生长的树，30岁开始结出成熟的果实，之后的几十年任然吸收养分，枝繁叶茂，不断探求新的突破。正如贝多芬在晚年所说：我终于开始懂得创造了。
钱德拉塞卡对创作模式的洞察，早于脑科学发现50年。而200年前，诗人雪莱已预言分析性思维对想象力的损害。“由于缺少诗的才能，科学研究反而按比例限制了内在世界的领域。”
诗歌与逻辑
诗歌与形式逻辑分别从自主心智和算法心智代表了人类把握世界的方式。逻辑追求简洁的形式美，诗歌探寻复杂的呈现。
我的问题：诗歌的诗歌是什么，如何处理形式逻辑和诗歌的关系。
