秦观是北宋时期最伟大的词人，而他的才华也是连当时大名鼎鼎的苏轼都羡慕，为此两人在文学上也是惺惺相惜，而他的作品也的确是描写得极为唯美，也无比的伤感，也正是这个原因，使得他的作品历来受到人们的喜爱。对于后世也是产生很深远的影响，他一些比较经典的词句，更是被无数的词人化用，即使是连清朝大名鼎鼎的纳兰性德，那也都化用过他的名句，可见他的影响力之大，也并不逊色于苏轼。
宋词其实与唐诗它还是有区别，最大的一个区别，那就是宋词显然是要更加的伤感，也更加的深情，尽管唐诗它也抒情，但是在情感方面，显然是弱一些。但是宋词不一样，很多的词人，他们在创作之时，往往也都会融入自己的情感。如果一位情感比较丰富，而又经历过了无数的苦难，以及爱情的打击之外，那么他的作品一定是要比别的词人更加的深刻，也更加的凄美。
那秦观的作品就很是凄美，也很是伤感，他每一首词都充满了无限的悲痛之感，即使是他一些并不太出名的作品，也是同样的描写得很是伤感，往往在寥寥数数语之间，则是能够把内心的那种悲痛描写的淋漓尽致。这也正是秦观最独特的一个地方，也是最令为令人感动的一种情感。
秦观的这首《减字木兰花·天涯旧恨》，便是一首很悲痛的作品，通篇可谓是句句悲伤，也句句是经典，最后两句更是出神入化。他也正是把现实中所经历过的那种悲痛，全部的写进了这首词中，从而也令这首词显得更加的独特，也更加的悲痛，读来当真是催人泪下。
《减字木兰花·天涯旧恨》宋代：秦观天涯旧恨，独自凄凉人不问。欲见回肠，断尽金炉小篆香。黛蛾长敛，任是春风吹不展。困倚危楼，过尽飞鸿字字愁。
宋词它之所以能够取得如此大的成就，那与作品本身的气质有关，大部分的词人，也都能够以一种充满诗意的方式来描写内心的伤感，以及悲痛之情，而这样的一种描写，也令他们的作品显然是要更加能够打动我们。虽然这些作品历练风霜，可是当我们今天再次读起这些作品时，也依旧还是能够感受到作品里的那一份情感。这也正是文学最具有魅力的一个地方，它并不会由于时间关系而减弱半分，反而是能够更具有这种感染力。
词的上片，秦观便是直抒胸臆，表达了内心的那种悲痛之情，而他这种深刻的描写，也令这首词立意不俗，显得也更加的悲痛，即使是远隔天涯，可是店里旧恨绵绵，反而是更加的深刻，现在一个人独自过日子，内心更是有了无限的凄凉，但却是并没有人过问。你要问我为何会如此的悲伤，会如此的肝肠寸断，那正是我受过了无限的痛苦，而这种苦也正是像在香炉里燃烧的香烟。
词的下片，则又进一步地描写到了这种悲痛之情，我现在总是紧锁眉头，凭借春风如何吹，那也是无法展开。一个人慵懒地靠在这栏杆之上，看头从头顶掠过的大雁，可谓字字都是忧愁。最后这两句更是把一个内心的那种悲痛之情刻画得入木三分，读来当真是令人肝肠寸断。
秦观的这首《减字木兰花·天涯旧恨》，与他那些比较经典的作品比较起来，显然是要更逊色一些，但是对于那种悲痛的描写，却是同样的令人感动，通篇不仅描写得很是生动，同时也无比的凄美，也正是这样的一种描写，也使得这首词显得别具一格，同样的成为了宋词里的名篇。
