3月21日下午3点，星火学院科幻创作营第2期公开课“什么是科幻&科幻写作的最初推动力”通过新华网客户端直播开讲，本次直播共吸引103.6万人次在线观看。
本次课程是由中国新生代科幻作家代表、中国科幻最高奖银河奖得主张冉老师主讲，其在课程向学员们传达了对科幻定义的认知、科幻应所具备的两大要素，并分享了科幻创作的最初推动力、创作过程中应避免的弯路等。
直播中，张冉老师从自身出发分享了他对于科幻创作的观点：一是应具有某种遥远而可达的路径，二是应提供给读者一种神性。他以罕萨山谷为例形象地描绘了这种“路径”：巴基斯坦控制的克什米尔地区中有四季如春、世外桃源般的罕萨山谷，想要到达这里需要先坐飞机到达喀什、再坐长途车到达红其拉甫口岸、等到春暖花开口岸开放再通过口岸进入巴基斯坦、再转乘长途车到达罕萨山谷。其将描述中遥远的罕萨山谷比喻为科幻，而到达它的这条曲折而可达的路径则是科幻应所具备的路径。“它是有一条很清晰的路径，尽管它非常遥远也很难到达，但是它是可到达的。”
同时张冉老师以天上宫阙为例对比了科幻与奇幻、玄幻、仙侠的区别，“它们描绘的场景也是非常美的，但是它们是没有到达路径的，因为这个东西是不存在于我们可能的世界当中的，它是完全幻想出来的一个架空世界。”毕竟，“无论科幻所描述的内容有多出离于现实生活、以目前眼光来看匪夷所思，但它绝对是有路径可到达的，这是科幻所应具备的第一个要素。”
如何感受科幻中的神性？这是张然老师阐述第二个要素的角度。“神性是一个宽泛的概念，不是宗教学中的神。神性是我们在日常中的某一个瞬间，忽然感觉到我们的人生、价值观与对世界的感悟与某种东西产生了共鸣。好比醍醐灌顶、当头棒喝。”
张冉老师以建筑系学生目睹了柯布西耶、安藤忠雄的作品，美术系学生目睹了《最后的晚餐》，《蒙娜丽莎》真品的瞬间为例，向学员们形象地描绘了这种感到受到神性的时刻。“比如‘苍穹之上，一片寂寥，群星慢慢闭上了眼睛，’这是我在科幻小说《神的九十亿个名字》中感受到神性的瞬间。”
最后张冉老师再次表达了他对于科幻中神性的感受：“世界还有没有未来呢？不需要解释。在这一瞬间，你感觉到作者与你跨越了时间和空间的距离，产生了遥远的共鸣。这就是科幻能带给我们的神性。”
第一部分的总结中，张冉老师再次阐述他对于科幻的两点定义：一是一个空中楼阁但有路径可到达。二是在提供路径到达空中楼阁的过程中，带给读者人生的震撼，令读者感受到神性。
第二部分张冉老师分享了创作过程中应避免的弯路，他认为科幻创作是一种黑暗中痛苦的踽踽独行，而导师则是在远方的黑暗中点起一盏灯。这也与星火学院科幻创作营创办的目的不谋而合。
“如何写下第一行字？”张冉老师提出了这个问题，并传授了一种实用的短篇创作结构。首先提炼出内核，即作者想要传递给读者的最核心的观念。如科幻设定、人物形象或是画面等，先具备一个想要表达的最初写作的动力。
张冉老师以其发表的处女作《以太》为例，向学员们描绘了这样的一种内核：两个人坐在没有灯光的黑暗密室中拉着手，在对方手心里写字以传达自己想要表达的信息。张冉老师表示，这是他创作前最想表达的核心画面，为了把这一幕传递给读者而创作《以太》。
其次决定调性，即内核外包裹的内容，决定背景、时代、风格、体裁等等。调性决定读者在层层剥开外壳中获得的体验。
张冉老师在创作《以太》前隐约感受到了反乌托邦的风格：高科技、低生活、人对体制的反抗。因此决定文字语言有一定但不强的未来感、整体基调偏灰调间杂亮色、非喜剧惊悚悬疑类型、具有一定赛博朋克色彩的正剧。
再次确定主角，即主要人物的性格和形象。《以太》的核心画面是两个人，因此张冉老师赋予了他们一男一女的身份。由于赛博朋克的调性，再赋予了一定西方色彩，形成了在反乌托邦风格下的延伸出的社会边缘人形象。张冉老师提到，为了使人物丰满，脑海中应设定出人物的历史，以人物成长经历决定人物现状。
最后确定人称，即写作视角。在短篇小说创作中，较小的篇幅无法容纳多线叙事，因此张冉老师推荐使用单一人称，并分析了第一人称与第三人称的优缺点。第三人称可以描述人物视线范围之外的内容，第一人称则强化代入感。为了唤起人物共鸣感，其在《以太》中使用了第一人称。
随后即可将自己代入到主人公的视角并开始创作，从叙述主角历史并转入现状，到在向核前进的过程设定的中间事件，表达主角在事件当中的反应，创作自然完成。“所谓故事，就是性格完备的主角在每一个分歧点所做出的选择，所构成的一连串的序列。”张冉老师总结了自己在创作经历中对故事的定义。
最后张冉老师以构思中的《应县木塔》为模板，为大家梳理并总结了这种短篇故事创作基本结构：从一个核开始，包裹调性外衣，设立主角前史和性格，设定视角，从视角引入第一幕，用主角反应向核前进，引燃爆发，收尾。这也是张冉老师对“科幻创作的最初推动”这个问题给出的答案。
本次直播课程结束后，许多有创作经历的学员表示，对张冉老师分享的创作经验感慨良多。
第二届星火学院八班的李莎莎同学在课后感想中写道：“最重要的是把人物设定好，由故事自己发展。故事设定也不是独立的东西，不要脱离，不要单纯讲设定。每篇小说，当文字落于纸上，它就不再是单纯的语言，而是已获得生命和人格。感触很深，一个故事就是一个世界，此刻，起笔，愿与我的角色们促膝长谈。
六班的王璎珞同学表示：“一开始听老师讲创作过程感觉和自己真的几乎一模一样，我也喜欢先想到一个最想写的场景或是定义，然后去想象角色，再开始讲故事。但在后面感受到了自己和老师的差距。要写出有深度的故事自然需要足够的积累才能保证出一个深度，还是要多学习才行，与想写的故事相关的知识，不能懒，要多搜集来看才行。老师说的对于科幻的定义，以及收集资料的描述，都很有画面感，很具象容易理解。先关于如何写好一个故事有了新的体会。”
三班的谭淞元同学得到了许多新的启发：“对于灵感来说记录形式是丰富多样的，记录下来不管是不是所谓的坑总会在未来给你带来意想不到的表现。同时，对于塑造角色方面，要脱离脸谱化的创作手法。角色与角色之间明确区分的同时，还应该注重故事所发生的背景，背景不仅要对角色有合理的推动力与约束力，还需要让背景与角色形成互动减轻违和感。”
四班的刘卓颖同学得到了鼓励：“对写作灵感的寻找，我也一直喜欢想松鼠屯粮一样到处搜罗，这次直播给我最多的收获就是发现这种习惯是被大佬肯定的，可行的，给了自己极大的信心，在知识和超链接中旅行是创意的重要能量。”
同时不少同学在课程之后也提出了自己的思考。比如七班的张紫萱同学提到：“知道了如何根据故事设定来设置主角，还有一些描写的方法之类的。最大的收获其实还是来自于同学们的提问，如何收集资料，如何分多条线描写，都是曾经困扰过我的问题。不过，在关于大纲的问题上，依然有和导师不同的看法。可能是由于写作的风格抑或自身性格的差异，我在写作时更加依赖大纲，甚至会在写大纲的阶段花费比正文更多的时间，但随着正文写作的推进，想法也会产生变化，最后写出来的可能与费尽心思想的大纲完全不同。或许我也应该尝试一下不借助大纲的写法。”
张冉，中国新生代科幻作家代表，中国科幻最高奖银河奖得主，全球华语科幻星云奖得主，科学与幻想成长基金发起人，曾任《经济日报》中国经济网编辑、记者、评论员及评论部主任。开始创作科幻小说，为第二十四、二十五、二十六及二十七届银河奖得主，第四、五、六、七届星云奖得主。主要作品有《以太》《起风之城》《大饥之年》《晋阳三尺雪》《太阳坠落之时》等，作品《大饥之年》荣登中国科幻IP价值榜。
星火学院第二期科幻创作培训工程是由中国科协科普部主办，八光分文化、高校科幻平台、腾讯科普、科幻空间联合承办，新华网客户端提供独家直播平台，旨在通过培训培养优秀青年科幻作家，促进更多优秀科幻作品的产生。其中第一期培训共推荐了40余位同学的作品在《中国青年报》《中国青年作家报》《学生家长社会》等杂志发表，同时首部学员作品合集已交付万卷出版公司出版，将于4月份出版。
撰文：何沐川
校对：赵文杰
审核：许艺琳
责任编辑：张雁楠
