李白是一个浪漫主义的诗人。他有些诗篇气势雄伟，想象奇特，激情如火，追求一种高远的境界。他在评论别人的画作时，也很喜欢这样的特色，赞赏这样的格调。他的《观佽飞斩蛟龙图赞》题材取自神话。据《淮南子·道应训》载，佽飞从干队那里得到宝剑，渡江返回时，有两蛟夹绕其船。“飞谓枻船者曰:‘尝有如此而得活者乎？’对曰:‘未尝见也。于是飞拔剑，入水中斩杀两蛟，救活了一船人。
李白欣赏这幅画时，心情十分激动。他这样写道：“惊波动连山，拔剑曳雷电。鳞催白刃下，血染沧江变。感此壮古人，千秋若对面。”这个题材，本身就是超现实的，是充满奇想的在和自然界做斗争的过程中一些英雄人物勇敢机智，为了拯救别人而牺牲自己。在社会斗争中也是这样。“北落明星动光彩，南征猛将如云雷。手中电曳倚天剑，直斩长鲸海水开”（《司马将军歌》）。英雄们手中的宝剑，不管是自然界的恶蛟，还是人世间的恶蛟都应斩尽杀绝。摧毁黑暗的势力，为正义事业扬眉吐气。
这种英雄的业绩，武士的壮举，就是李白常常在诗中所歌唱的：为国出力，清除边患，建立不朽的丰功伟绩。他所歌颂的英雄形象，正是他追求的崇高理想。李白的浪漫主义情调，经常表现在这一方面。他在诗中所讴歌的，与他在画中所评论的，有时十分地吻合。画与诗一样，都应讲究艺术结构。在画面中，光线的强弱，色彩的明暗，山峦的起伏，溪流的隐现，烟霞的聚散等等，都要配合得当，互相呼应，才能产生强烈的艺术效果。
李白有一首《酬股明佐见赠五云裘歌》是赞美刺绣艺术的但从中很可以看出他对画图的见解。唐代的刺绣艺术相当高超，无论花卉食鸟，或人物山水，都十分生动逼真，引起人们热烈的赞誉。李白从朋友手中接触到这件五色斑斓的大衣，放声唱道：“粉图珍裘五云色，晔如晴天散彩虹。章彪炳光陆离，应是素娥玉女之所为。轻如松花落金粉，浓似锦苔含碧滋。远文山积翠横海岛，残霞飞丹映江草。”这些景物色彩鲜明，配合得当，构成富有魅力的画面。
这样一件大衣，在今天看来，像件戏装，无法去穿了，可在李白那个时代、则无异珍宝。不特李白喜欢到不得了，就是“仙人”也惊叹不止。那些骑着白鹤、手里拿着紫芝的“仙人”，从高山峻岭中走来，从云海烟波中拥来，围着诗人，又笑又舞，甚至动手撩起他的云裘，看了又看，弄得云裘上的花如雪片一样落下来，在春风里飘扬，散发出香味。李白这时更感到飘飘然了，觉得自己的大衣，比司马相如的鹴裘、王恭的鹤羽衣还值钱。
很明显，这种浪漫主义的奇想的产生，是以鲜明生动的艺术形象为基础的，是由云裘的精致的布局、巧妙的构思所引起的。平庸的构思，杂乱的图案，绝对唤不起诗人的情思，产生不了强烈的艺术效果咫尺千里，无限风光。这是李白赞赏和追求的艺术境界。在这里，我们首先想起他的一些绝句。它们凝炼精巧，寄意无穷。李白在这方面，是积有丰富的艺术经验的。他通过评论绘画，也表现出来。
“高咫尺，如千里”（《观元丹丘坐巫山屏风》）。在有限的空间，展现无穷的意境，应该是衡量艺术是否成功的一个重要标志。生活的海洋，无边无际，世间的事物，复杂纷繁。一个艺术家，不管他有多大的本事，都不可能把生活中的群像，全描绘下来。然而通过高超的艺术手法，却有可能获得。其诀窍即是给观众留下想象的余地，让读者的生活去做补充。像李白的诗句：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”。“孤帆远影”，寂寞惆怅之情全见，长江千里，无异在读者的眼前展开一幅画卷。万千景象，纷至沓来。可以说，碧空有多宽，江流有多长读者的所见所闻就有多宽多长。诗与画是接近的，其情景颇相类似。
“粉壁为空天，丹青状江海。游云不知归，日见白鸥在”（《观博平王志安少府山水粉图》）。这个粉壁是有限度的，但碧海、蓝天、游云、鸥鸟则是没有限度的。通过画家的布局安排，使人觉得其真实可信。它以小喻大，以少胜多，尺幅就是天地。面成功的艺术作品，不特可以使人置身其内，且可以让人神游其中。一个小小的盆景，可以让你想到崇山林海；一个泥塑的奔马，可以使你想到无边的草原。夏日有凉秋之感，北人有南国之思。那位博平真人王志安，面对那幅粉壁画，把其中的天空云海、茂林清泉当作真景，认为至此可以挂冠，不需另寻胜地了。在李白看来，这就是艺术的魅力，这就是艺术家的本领。
