瞿泽科，女，1952，重庆市人，中国美术家协会会员，重庆市“老同志生活”杂志美术编辑。
参加清华美院李志向、秦少甫花鸟画创作高研班。
参加朱零传统笔墨语言转换班。结业于北京清华美院高研班，现为北京零界点朱零山水画研究会会员。
参展经历：宣传画《长征史诗千秋传》、《还我绿色》入选第九届全国美展。
宣传画《保护库区环境、造福亿万人民》入选第十届全国美展。
国画《荷塘清趣》获庆祝澳门回归全国中国画优秀奖。
中国书画艺术拥有几千年的传承，承载着中华文化血脉和人文精神，具有深远的历史意义。写意花鸟更是中国画中较为重要的一个题材形式。
中国花鸟画萌芽于宋，成熟于明，鼎盛于清。“意”的概念提出后，花鸟逐渐被人格化，所谓“写意花鸟画”便由此而来。写意花鸟画的创作题材所象征和寄寓的精神意趣，是中华民族千百年来形成的价值观念的体现。
正如瞿泽科老师这幅《紫气东来》，紫藤花盛开，寓意着紫气东来比喻祥瑞降临；两只小鸟相依偎在一起，还代表着一种缠绵的爱情，紫藤为情而生，为爱而亡。
老师的这幅鸡冠花整体构图饱满，色彩协调又不失明艳。
同时鸡冠花又有着经风傲霜，花姿不减，花色不褪，被视为永不褪色的恋情或不变的爱的美好寓意。
瞿泽科老师笔力雄健，刚柔相济，骨气夺人，给人以绵里裹铁的感觉。设色凝重，水、墨、色的结合恰到好处。
老师创作的写意花鸟画，笔墨老辣，笔简意赅，具有深厚艺术创造力和浓郁的时代气息。老师作品洋溢着蓬勃生机与活力，格调高雅清新
老师作品，在遵循写意传统的基础上，尤重运笔构图的章法平衡呼应和用墨的随意性——神韵出自用墨的浓淡相宜，画面整而不碎、聚而不散，追求画面的空间感和体积感。
同时吸收和融入了花鸟画对赋色的注重，从而使得笔、墨、色三者融汇如一，状物抒情。
瞿泽科老师的画，不管是画面构成，还是笔墨情趣，始终在画面里融汇着一种自然的韵律，总能让人有一种心旌摇荡的感觉。譬如植物自身散发着沉静的气质，而鸟儿灵巧好动，自然是动之典型代表。
瞿泽科老师的花鸟画，将这一静一动相结合，不仅突出了画面神韵之所在，还赋予了花鸟画哥更多的自然气息和生活气息，令人忍不住驻足观看，这也许正是所谓的“鸟语花香”之境。
